Después de tanto tiempo de abandono, al fin retomaré mi blog.

Bienvenidos y gracias.

Alta Costura Otoño/Invierno 2010-2011. Christian Dior

Ya tiene rato que no subo alguna crítica de alguna colección y ya es justo y necesario. Y trataré de hacerlo más seguido aunque, por supuesto, no lo prometo.

Seguro muchos de ustedes, lectores, ya vieron la colección de Christian Dior y, para estas alturas, ya se habrán formado una opinión. Yo si y, dependiendo de su gusto y sus conocimientos, podrán o no estar de acuerdo conmigo.

Para empezar debo mencionar que el primer atuendo que ví fue el que usé para la imagen principal de esta entrada, y me emocioné. Inmediatamente pensé, tal vez erroneamente, que la colección sería algo un poco más arriesgado, más emocionante, más Galliano. Digan lo que quieran, que si este Galliano vende más, que si este Galliano ya encontró otro estilo aseñorado, que si este Galliano es forzado a hacer algo, etc., si Galliano conquistó al mundo de la moda fue por algo, y ese algo no es precisamente lo que ha hecho últimamente. Y por "últimamente" hablo de años.

Regresando al punto, ví esa imagen y me emocioné pensando que Galliano haría algo de lo que hacía antes y que nos conquistó. Me encantó la idea tan literal del ramo de rosas, me encantó el color, la forma, la silueta, el cabello, el maquillaje y los zapatos.

Tristemente la colección no es más que una repetición de prendas, tanto de la misma colección como de colecciones pasadas. De no ser por la increíble paleta de colores, es una colección muy poco arriesgada y hasta aburrida. El trabajo manual en algunas prendas es impresionante, digno de cualquier colección de Alta Costura, sin embargo, no todo es trabajo manual. Es necesario que haya un buen diseño que respalde todo ese trabajo y, sinceramente, pareciera que las faldas y chaquetas salieron de un mismo patrón, tal vez con mínimas variaciones, pero a fin de cuentas es todo la misma idea. Una cosa es que la coherencia, que es absolutamente necesaria en una colección, y otra muy diferente es la repetición, que no es ni necesaria ni apreciada.

Algo que me encantó, y que ya mencioné, es la paleta de colores. Una paleta llena de colores vivos, llenos de vida, emocionantes. Y el concepto detrás de la colección es fabuloso, además de que está interpretado de una manera muy literal pero sin verse obvio o estúpido. Si John Galliano sabe hacer algo es interpretar conceptos y transformarlos en colecciones de ropa, y aquí queda claro. Esta colección está lejos de ser su mejor trabajo, muy lejos, pero tiene elementos que la hacen interesante y hasta me podría atrever a decir que emocionante. Lo que si no me voy a atrever a decir es que en esta colección pueda verse un dejo del Galliano que nos encanta SÓLO por la paleta de colores o uno que otro detalle, todavía no pierdo la cabeza.

Pero, claro, no todo puede ser miel sobre hojuelas. No se ustedes, pero yo ya estoy harto de las chaquetas estructuradas combinadas con faldas, ya sea vaporosas o también estructuradas. ¿Qué ha ocurrido con la innovación? ¿Para vender es necesario repetirse temporada tras temporada tras temporada? ¿No puede Galliano pensar en algo más? Algo que venda pero sin sacrificar su escencia y sin tener que recurrir a presentar las mismas prendas una y otra vez.

Por supuesto, las clientas de Christian Dior estarán fascinadas por esta colección, y a fin de cuentas son ellas las que importan; no la prensa, ni los críticos, ni siquiera los que podamos ser clientes ocasionales, porque, finalmente, la Alta Costura se vende entre círculos muy pequeños de personas; un tanto por la supuesta exclusividad de ésta y otro tanto por el precio que hay pagar para poseer UNA prenda. Pero, ¿dónde queda el "alma" del artista cuando se dedica sólo a complacer sin proponer algo diferente?

Un creador de moda debe tener como principal ideal el vender. ¿De qué sirve crear colecciones impresionantes e históricas si no será posible obtener un beneficio de ella? Si no, veamos lo que le pasó a Christian Lacroix. Pero resulta que dicho artista corre el riesgo de ver en cierta creación un recurso fácil. Aquél que le generará grandes beneficios; aquél que la gente gustará y comprará. Y al ver que su creación goza de gran popularidad, decidirá tomar el camino fácil, jugar seguro y seguirla repitiendo, con diversas modificaciones, claro, para despistar un poco, pero finalmente es recurrir a lo fácil. Es dejar de ser "creador" de tendencias y convertirse en seguidor de ellas.

Claro está que las tendencias existen para seguirlas y no tener un revoltijo de propuestas, pero al ser CREADORES, los diseñadores debemos de proponerlas también. Y, como mencioné antes, las clientas gustarán de esta colección, pero ¿qué pasará cuando se aburran? Y estoy seguro que no soy el único no-cliente que ya se aburrió de John Galliano. Somos muchos, y pronto, esta aburrición llegará a las y los clientes de Christian Dior. ¿Y entonces?

Y bueno, para finalizar, no quiero dejar pasar la parte final de la colección: los vestidos de noche/gala/baile o lo que sea. He hablado mal de las colecciones previas de John Galliano para Christian Dior, pero siempre había un toque de buen gusto, de lujo, de belleza en lo que hacía. Y no es que en esta no lo haya, hay prendas increíbles, los colores, las ideas, etc. Entonces, ¿era necesario terminar de esta manera?

Aquí en México existe la muy corriente tradición de "presentar en sociedad" a las niñas cuando cumplen 15 años. Anteriormente, hace varios años, ésta era una ceremonia que se hacía para, literalmente, presentar a las señoritas ante la sociedad y así demostrar que estaba en edad de "merecer", que ya podía casarse, y dicha fiesta era el escaparate de la niña ante los hombres de la sociedad. En este siglo, las fiestas de quince años son sólo un capricho de las jovencitas, y mientras más baja es la clase de dicha joven, más folclórico se vuelve todo el asunto.

¿A qué viene todo esto y porqué siento que estoy divagando? Pues las quinceañeras folclóricas (para no llamarlas de otra manera) tienen una terrible gusto, claro, el cual se refleja, principalmente, en los vestidos que usan para sus divertidas fiestas. Son vestidos enormes, con gigantescas crinolinas, de colores totalmente inesperados, creaciones irrisorias para cualquier persona con tres gramos de buen gusto. Y, como las personas que crean los vestidos tienen que inventar miles de diseños, para simplificarse el trabajo lo que hacen es contar con ciertos "moldes" de vestidos y solo modifican telas, largos, aplicaciones, colores, estampados, terminados, etc.

¿Y luego? Pues que eso fue exactamente lo que hizo John Galliano para terminar su colección. Vestidos de quinceañera en toda la extensión de la expresión. Desde el tamaño, el color, el poco gusto y el hecho de que el diseño estuvo en un sólo vestido y los demás son baratas variaciones. Y pocas son las personas que veo embutidas en uno de estos vestidos, osea que ni siquiera son vestidos que se vendan, o no desde mi punto de vista. Tal vez podrían comprarlo las quinceañeras de las que platico, pero creo que no tengo que explicar porqué no lo harán...

S. Gaspar

Karl Lagerfeld por Bruce LaBruce. Séptima y última parte.

Sexta parte de la entrevista a Karl Lagerfeld por Bruce LaBruce. PRIMERA PARTE / SEGUNDA PARTE / TERCERA PARTE / CUARTA PARTE / QUINTA PARTE / SÉPTIMA PARTE


Tu transformación me fascinó, te veía antes de que perdieras peso y siempre sostenías un abanico.
En mi juventud era muy delgado.

Subías y bajabas, ¿cierto?
Empecé a subir cuando tenía como 35. Después tenía que cuidarme y me aburría.

¿Te cansaste del ejercicio?
Me ejercitaba cuando era muy joven y un día me aburrí de eso. Lo hice antes de que otros lo hicieran. Yo me ejercitaba en los 60s y a principio de los 50s.

Y cuándo finalmente perdiste todo ese peso, ¿Qué te motivó?
Bien, pues, salió la nueva línea de Hedi Slimane para Dior, y tenías que ser delgado para usarla. Decía “¿Quiéres esto? Regresa a tus huesos.” Así que lo perdí todo. Perdí 40 kilos y jamás los recuperé.

También transformaste tu estilo.
Sí, pero si ves fotos mías de cuando niño me vestía así. Nunca cambié.

Hay un documental tuyo en alemán y otro en francés. Hay algo muy interesante en la manera como hablas en francés.
Soy otra persona. Soy tres. Cuando hablo en inglés soy una persona, cuando hablo alemán soy otra y cuando hablo francés soy otra. Me alegra que entendieras el mensaje.

De alguna manera tu filosofía es más clara in francés.
No soy Kierkegaard. No lo veas así.

Pero todos tienen una filosofía, esa es mi filosofía.
Sí, pero soy más estudioso de Spinoza.

Me gusta el hecho de que cites a Marcuse en Lagerfeld Confidential. Algo que dijo él, así como “La felicidad y la vida cómoda son indecentes.”
De alguna manera lo son, si las presumes demasiado.

¿Cuál es tu relación con el comunismo?
Si revisas la historia, podrás ver cuántas víctimas hubo. Los nazis alemanes, que fueron lo peor que le pasó al mundo, son pobres principiantes si los comparas con los comunistas, que mataron más de 30 millones de personas.

Hablas de los soviéticos.
Si, los soviéticos y otros países que no se mencionan porque todavía existen. Corea del Norte y esos. Así que ¿qué quieres que piense sobre el comunismo?

El comunismo ha estado de moda en Francia varias veces, generalmente entre los intelectuales.
En Francia, después de la guerra, el comunismo se volvió un tipo de esnobismo entre los intelectuales ricos pero que no eran muy ricos.

Los llamamos los Socialistas de Champagne.
No, eso viene después. De lo que yo hablo es lo que los franceses llaman (gauche caviarizquierda caviar). Es más ligero.

¿Era como una tendencia?
Si, fue una tendencia. Lo siento mucho, pero ninguna de sus vidas funcionaba como decían. Sólo hubo un filosofó así antes de la guerra – Simone Weil. Era hija de un rico banquero que regaló todo su dinero y vivió como los comunistas pobres que defendía. Murió como resultado de ello porque contrajo tuberculosis debido a las pobres condiciones en que vivía. Eso lo admiro.

Fue como un mártir.
Si. Mientras la gente de la burguesía desayunaba y tomaba mientras “cambiaban el mundo”…

Es hipocresía.
Si. Lo siento mucho. No funciona conmigo. Tienes que vivir la vida.

Hay que practicar con el ejemplo.
Regala tu dinero y vive la vida por la que tanto luchas. Así es como debería de ser. Odio cuando la gente rica trata de ser comunista o socialista. Se me hace algo obsceno.

La razón por la que antes mencione a Bacon en la conversación es porque un prostituto se convirtió en su musa y su hijo “sustituto”.
Y von Gloeden les pagaba a los hombres para tomarles fotografías. Se me hace indignante.

Él tenía un asistente especial, Il Moro, que era su amante.
Pero si ves esas fotografías, no son sexy. Tienen dientes horribles y me parece que están vestidos de manera repulsiva. Es el ambiente el que podría ser interesante.

Eran campesinos lo que fotografiaba.
Gente que no estaba bien arreglada, con panzas prominentes y dientes horribles.

¿Así que no te gusta la fotografía de von Gloeden?
Entiendo el ambiente pero jamás tendré una foto de él en mi pared.

Pero también de alguna manera inventó el turismo sexual porque todos los visitaban en Taormina, Sicilia, donde él vivía.
¿Has ido a Taormina? Se me hace un lugar depresivo.

Lo es. Creo que ya se volvió demasiado turístico.
Me dio gripa ahí y me quedé en cama, en el hotel, por dos semanas y jamás me volvió a gustar la ciudad.

¿Alguna vez has tenido el tipo de relación que Bacon tuvo con alguien, que de alguna manera se vuelve su musa?
Sí, pero no eran prostitutas, eran modelos profesionales.

Claro. Mencionaste a Spinoza. ¿Qué pensamientos de él te provocan algo en particular?
Spinoza, dijo, y tengo que traducir esto, “Cada decisión es una denegación final.” Así vivo.


Puedes bajar la entrevista completa, en español, en formato pdf AQUI.

S. Gaspar

Karl Lagerfeld por Bruce LaBruce. Sexta parte.

Sexta parte de la entrevista a Karl Lagerfeld por Bruce LaBruce. PRIMERA PARTE / SEGUNDA PARTE / TERCERA PARTE / CUARTA PARTE / QUINTA PARTE


Hablemos de sexo. No sé si lo habrás leído, pero recientemente hubo un artículo muy interesande en el New Yorker sobre Andy Warhol, escrito por Louis Menand.
Sí, me gustó el artículo.

Fue muy bueno. Hablaba de la vida sexual de Warhol. Para mí fue un shock que dijeran que a principios de los 60 era muy bueno en la cama.
Nadie debería recordar eso.

Y que su voyeurismo no era sobre asexualidad. Era más que él estaba interesado en el sexo público.
Era algo nuevo en este entonces. Lo que él hacía podría considerarse pornografía, pero es arte ahora, porque el mundo piensa que es arte erótico. Yo no sé en donde está la línea entre pornografía y arte erótico. Sólo míralo, tienes que ser muy inteligente para ver alguna línea ahí. Sabes, yo salí en una película de Warhol. Se llamaba L’Amour. Lo conocí y conocí a toda la gente a su alrededor. Era algo de moda, algo chistoso entonces.

¿Quién mas salía en la película?
Patti D’Arbanville, Jane Forth, Coral Labrie, Donna Jordan, yo y Paul Morrissey. Recuerdo mejor a las mujeres.

¿Qué hiciste con ellas?
Tenía que besar a Patti D’Arbanville.

¿Eso era todo?
No, hicimos muchas otras cosas.

¿Estaban topless?
Si, en esa escena sí. Tal vez tenían menos ropa.

¿Estabas desnudo?
A veces. Digamos que no muy vestido.

Tenemos que conseguir esa película.
Me puedo imaginar como esta creatura con cabello largo.

¿Tienes una copia?
No.

No creo que se pueda rentar ni nada.
Fue divertido hacerla entonces. Para una persona de moda, no soy un ñoño.

¿Cómo era tu relación con Warhol? ¿Eran amigos?
No creo que nadie realmente fuera amigo de Andy. Era muy dulce, muy amable. Pero yo no vivía ese tipo de vida; no tomaba drogas ni nada de eso.

Realmente el tampoco lo hacía.
No, pero hacía que otros lo hicieran. De cierta manera, yo era un poco sofisticado para eso, como un extranjero adentro. Nunca quise que Andy Warhol hiciera un retrato mío porque no me importan los retratos. Tengo bastantes, desde Helmut Newton hasta Irving Penn. Tengo todos pero sólo conservo caricaturas de mí. Creo que es más divertido. Pero Andy era muy lindo, así también Fred Hughes, quien murió de manera horrible. El drama es que Andy era un ilustrador promedio que se volvió un gran artista. Antonio Lopez, que era mucho mejor artesano y un gran artista, trato de encajar en el mundo del arte y no lo logró.

Cuando Warhol trabajó con cajas de Brillo de hecho estaba copiando el trabajo de James Harvey, un artista que hacía ilustración comercial.
Pero James Harvey no era bueno en las relaciones públicas. Andy era un publirrelacionista excelente. La película en la que salgo era de Paul Morrissey, quien está viejo y enfermo ahora. La gente dice que no es una película de Warhol, que es una película de Paul Morrissey. Pero no existiría sin Andy. Los dos estuvieron ahí.

Bueno, la cosa con las películas de Paul Morrissey…
¿Qué son sus películas sin Andy?

Hizo El Sobrino de Beethoven.
No se me hizo tan buena. Me gusta él porque me gusta hablar con él sobre cine mudo. Soy especialista en cine mudo alemán, y él sabe bastante. Podemos tener ese tema en común.

Él hizo Forty Deuce, que es sobre un prostituto. Fue bastante buena. Sale Kevin Bacon.
Si. Pero no son tan buenas como las que hizo con Andy. Flesh, Trash y esas.

Casi pareciera que Morrissey se iba de visita a las peores zonas, y que se burlaba de los transexuales. Pero los transexuales fueron tan brillantes, divertidos e ingeniosos.
No debería decir esto, pero físicamente él era un poco repulsivo.

¿Quién?
Andy.

El artículo del New Yorker sugiere que probablemente era un poco más atractivo sexualmente cuando era más joven.
Él no era guapo.

Estaba decente. Pero bueno, recientemente vi las películas Lagerfeld Confidential (Lagerfeld Confidencial) y Karl Lagerfeld Is Never Happy Annyway (De cualquier manera Karl Lagerfeld nunca está contento).
A la gente le gusta esa visión de mí en la soledad. Hubo otra llamada Un Roi Seul (Un Rey Solo). Es una muy buena película, aunque el título es estúpido.

Karl Lagerfeld por Bruce LaBruce. Quinta parte.

Quinta parte de la entrevista a Karl Lagerfeld por Bruce LaBruce. PRIMERA PARTE / SEGUNDA PARTE / TERCERA PARTE / CUARTA PARTE



Has dicho que las posesiones no son más que una carga y que uno no debería apegarse a las cosas, que poseer cosas te hace una víctima y te aprisionan.
Es bonito cuando puedes pagar algo, pero en el minuto en que te vuelves una víctima de ese algo es momento de botarlo.

Viniendo de ti, se podría pensar que es algo contradictorio.
Es exactamente como la gente que dice que no le gusta el dinero. Sé rico primero, después sabrás. Si nunca has tocado el dinero, no sabes lo que el dinero es. Si eres rico, deshazte de él. Es muy fácil.

Es ligereza.
Si, para mí lo más importante es ser ligero. Nada de sobrepeso, en ningún lugar. Ni en el cuerpo ni en el cerebro.

Y cierta separación, también.
Si, totalmente. Me educaron para separarme. No puedes llevarte nada contigo. Hay pocas cosas que son importantes, y no son posesiones.

El yoga es una moda. Están todas estas personas ricas que estudian yoga ahora. Escuché una historia sobre un famoso maestro de yoga que estaba trabajando con una mujer que tenía muchas riquezas y dinero. Él estaba en su mansión, caminó hacia la chimenea, tomó un florero Ming y lo estrelló en el suelo. Ella se volvía loca. Esa fue su primer lección sobre no apegarte al mundo material.
Esa es la mejor lección ahí, porque no creo mucho en el yoga. Es otra cultura; no es mi cultura.

La gente lo maneja como si fuera ejercicio. No hay dimensión espiritual en lo que hacen.
Si, lo sé. Uno de mis mejores amigos lo practica todo el tiempo. No es mi cultura porque no tengo mucho tiempo.

Lo cual nos recuerda, creo, a tratar de evitar las distracciones en esta era digital.
Yo no sé cómo la gente se puede concentrar hoy en día cuando tienen celulares sonando y todo eso. A mí me gusta estar con música, libros y papel y dibujar y pensar. Lavar mi propio cerebro y escribir cartas. Nunca me siento solo. Para mí, la soledad es cuando estás viejo, enfermo, no tienes dinero y nadie está contigo. Pero si eres vagamente conocido y vagamente “no pobre”, por decirlo bonito, entonces estás en el mayor de los lujos.

¿Te es difícil encontrar tiempo para ti?
Tengo que luchar para estar solo, pero necesito tiempo para recargar mis baterías. Soñar despierto es importante para mí. Sería una pesadilla no hacerlo.

La música es importante para ti, y estaba tratando de convencer a tu asistente de que deberías ser DJ en algún club.
Lo hice una vez con el DJ Michel Gaubert.

¿Te gustó?
Sí, pero realmente no es lo mío. Prefiero escuchar. Para mi es demasiado trabajo.

Puedes tener a alguien que haga eso por ti. Se trata solo de seleccionar las canciones.
Prefiero tener mis CDs. Me gusta comprar CDs y después hacer una selección para después tenerla en mi iPod.

De eso se trata ser DJ. Es sólo hacer una lista en iPod. Pero tiene su chiste hacerlo en vivo, con audiencia y que la gente baile.
Para mí eso también es complicado, y no porque esté en contra, pero no tomo, no me drogo, nunca en mi vida he fumado.

¿Lo hacías en algún momento?
No.

¿Nunca has experimentado con drogas?
Nunca.

¿Nunca?
Vi a otros hacerlo y no me pareció la gran cosa.

¿Ni siquiera has tenido la curiosidad?
No. Hubo un hombre famoso que había escrito sobre moscas e insectos, y yo soy como el que observa a los insectos. Prefiero ver como las drogas funcionan en otros. Y no puedo fumar. Necesito mis manos para otras cosas. Cuando tenía 14 traté de fumar porque mi mamá fumaba como loca. Quería fumar para verme adulto. Pero mi madre me dijo “No deberías fumar. Tus manos no son tan bonitas y eso se nota cuando fumas.”

Lo cual te dejó una impresión duradera.
So, nunca fumé, gracias a Dios. Debería agradecerle a ella. Fumaba como loca, y cuando no había cigarros cerca se ponía de muy mal genio. Puedo decirte que hacíamos lo posible por que tuviera cigarros. A veces trato de no fumar por tres días.

¿Cómo era la relación entre tu papá y tu mamá?
No era el primer matrimonio de ninguno de los dos. Peleaban mucho. Mi mamá se fue muchas veces; mi papá era un hombre muy dulce pero un poco aburrido. Era más viejo y mi mamá era una persona muy difícil y muy chistosa así que pasó su vida burlándose de él. Yo nací cuando mi papá tenía 60 y mi mamá 42. Pero creo que no sé nada sobre la vida de mis padres. No estoy seguro si debería.

Otra forma de desapego.
Sí, pero sabía que me amaban. Sus vidas privadas no eran mi asunto.

No entiendo a la gente que pasa su vida buscando la aprobación de sus padres. Es lo mismo que los homosexuales buscando la aprobación de la sociedad.
Nunca tuve el sentimiento de que no hubiera aprobación. No puedo ni imaginar eso. Mi papá solía decir, “Pregúntame lo que quieras, pero no enfrente de tu mamá porque seguramente se va a burlar,” y mi papá decía que sí a todo lo que yo quería. Me dio carros deportivos cuando tenía 20 y cosas así, así que me consentía. Y si le preguntaba algo a mi mamá me decía, “Pregúntale a tu papá.”

S. Gaspar