Paris - Shanghai: Una Fantasía

El viaje que Coco Chanel hizo sólo en sus sueños...

Es obvio que ni Lagerfeld ni sus "actores" buscan ganarse un Oscar con este cortometraje pero eso no demerita el trabajo de todos. Es claro que la mejor decisión hubiera sido contratar verdaderos actores para todos los personajes ya que las actuaciones, especialmente la de Freja y Heidi, demeritan un poco el trabajo; aun así, el resultado final es excelente y destaca totalmente Jane Schmitt como Coco Chanel adulta. Vale la pena verlo. No pasara a la historia como el mejor documental pero es una bonita historia bien realizada. Dirigido y escrito por Karl Lagerfeld. Disfrutad!

EDITADO. Después de haberlo visto una vez más, definitivamente lo que pudo haber sido un buen trabajo se ve totalmente arruinado por las terribles actuaciones de Freja Beja, Heidi Mount y Baptiste Giabiconi. Lagerfeld necesita abrir los ojos y salir de su ciega obsesión con estas personas. Serán bellas (aunque sea para Karl) pero eso no las hace inteligentes, talentosas y mucho menos multidisciplinarias. Zapatero a tus zapatos.

S. Gaspar

Coco Avant Chanel. Un rêve de glorie et de fortune...

Apenas ayer fuí a ver Coco Avant Chanel. Si he de ser sincero, no iba con grandes expectativas pero si con la mente abierta. Y que grata sorpresa me llevé. Realmente es una excelente película en todos los aspectos. El guión, la historia, la fotografía, la dirección y, por supuesto, las actuaciones.

Por supuesto que no es una película que hable sobre la moda. Es una película que habla sobre la que a mi parecer es la más grande leyenda en el mundo modístico. Alguien que nos debe interesar a todos los que nos movemos en este mundo. Y como todos, ella también fue un humano con emociones, sentimientos y con una historia que contar.

Hubiera sido muy fácil para Anne Fontaine (la directora) tomar el camino sencillo y enfocarse en el aspecto de moda de Gabrielle Chanel. Afortunadamente no lo hizo y prefirió mostrar otro lado de Coco, un lado más humano, un lado que tal vez no todos conocíamos bien. Decidió contar una historia de amor, la historia de amor entre Gabrielle Chanel y Arthur Capel. Y por supuesto, no podía dejar de lado la historia de la Casa de Chanel, y entre la historia de amor podemos apreciar los comienzos de la Casa y, muy importante, el porqué del tan conocido estilo Chanel, aquél totalmente femenino pero con un toque de masculinidad que hace la diferencia.

Algo que me encantó, y que seguramente no muchos lograron apreciar, es la gran atención a los detalles. Ya mencioné que esta no es una película de moda, sin embargo hay un enorme enfoque en detalles que tienen que ver completamente con el desarrollo de la Casa Chanel. La escena en la que Gabrielle encuentra a su hermana en el hipódromo está llena de pequeños detalles mostrados desde el punto de vista de Coco, como los cuellos bordados, los detalles en los sombreros, etc. El detalle recurrente de la camelia en los sacos de Arthur, las tomas a la manera tan libre de patronar de Gabrielle, en fin, detalles que muestran ese aspecto que, aunque no es el tema principal, no puede ser dejado de lado al hablar de Chanel.

En definitiva es una gran película que nos muestra un lado diferente de Gabrielle "Coco" Chanel. Es una película histórica sobre la relación de los dos personajes sin dejar de lado el aspecto de la moda, pero no enfocándose en él sino mostrando los inicios de Chanel. Mostrando lo que fue Gabrielle "Coco" antes de ser Gabrielle "Chanel". Gabrielle la mujer, la hermana, la amante. ¿Que después se convirtió en Gabrielle "Chanel"? Claro. Ella es y será una leyenda, una mujer que creó un imperio, una mujer que creó un estilo y cuyo legado es innegable, pero que no fue sólo eso.

Uno de los grandes errores que creo que ha cometido la gente es ver esta película pensando en que se van a encontrar con pasarelas, costureras, ropa, etc., especialmente los wannabes o la gente que sólo se interesa en verse "bien" pero que no está realmente interesada en todo el mundo de la moda. La gente espera ver una película sobre moda pero, bien dijo mi hermoso acompañante, en ningún lugar se menciona que esto sea una película de moda; es más, el título lo dice todo: Coco ANTES de Chanel. A mucha gente no le gusta porque no termina de entender que esto es una historia de amor y un poco de la historia de como es que Gabrielle Chanel se convirtió en la mujer que fue. El mundo de la moda está compuesto por algo más que trapos. Que flojera interesarse sólo en la ropa siendo éste un mundo tan vasto. He ahí el error de tantos. Y he ahí porque habemos los que encontramos esta película tremendamente deliciosa y entretenida.

S.Gaspar

A Billion For A Billion

Dejemos la moda de lado por unos momentos.

Todos tenemos $20 extra. Todos tenemos o conocemos a alguien con una tarjeta de crédito. No hay que ser. No morimos por no tomar Coca un día y hay gente que muere de hambre todos los días. No es necesario dar enormes cantidades. Un dólar hace la diferencia.

S. Gaspar

Christian Dior Primavera/Verano 2010

Hace unas cuantas horas se presentó la colección de Primavera/Verano 2010 de Christian Dior por John Galliano e ingenuamente tuve grandes esperanzas. Asi que hablemos. Duro y directo.

Aburrida, mediocre y vulgar. Tres palabras que fácilmente definen esta colección. Como siempre, es innegable que hay piezas bonitas y que en sí es una colección agradable a la vista. Pero ahora si puedo decir, con toda seguridad, que hay prendas increiblemente horribles y de muy poco gusto.

Generalmente el pret-a-porter no ha sido el gran fuerte de John Galliano, pero siempre lograba mostrar colecciones geniales, llenas de creatividad, con propuesta y novedosas. Las colecciones eran especialmente buenas cuando retomaba el tema de la colección de Alta Costura; como olvidar la colección de Alta Costura de Primavera 2006 y la colección Pret-A-Porter de Otoño del mismo año con el mismo tema. Hoy eso se ha terminado.

Para la colección de Alta Costura de Otoño 2009 John Galliano tomo como uno de sus temas la ropa interior. El tema fue retomado para esta colección. La idea es muy interesante aunque el resultado en la colección de Costura me pareció un tanto malo. Y la idea seguirá siendo interesante, pero el resultado en esta colección Pret-A-Porter me parece desastroso. Me parece que fue tomado muy literalmente. Siento que Galliano no se esforzó demasiado por hacer algo propositivo con un concepto tan interesante. Dolce & Gabbana han manejado muchisimo mejor el mismo concepto.

Otra cosa que me disgusta, y que ya es obvia para muchos, es la necesidad de Galliano de recurrir a siluetas, prendas e ideas de colecciones pasadas. Yo entiendo que los cerebros se cansan. A mi, con el poco tiempo que llevo estudiando diseño, se me cansa la cabeza y a veces ya no se ni que hacer, especialmente al diseñar colecciones. Pero es tan necesario reciclar ideas hasta el cansancio? Ya no quiero ver más vestidos negros transparentes, ya no quiero más sacos con cintura pronunciada ni mini faldas de chiffon ni drapeados estilo Otoño 2006. Jamás voy a negar que se ven bien, especialmente en la persona correcta, pero estoy cansado de ver lo mismo temporada tras temporada.

Muchas veces Galliano hizo cosas que, en otra situación o en otro diseñador se hubieran visto terriblemente corrientes, pero siempre encontró la manera de hacer cosas estéticas y agradables, por muy extravagantes o sexuales que pudieran ser. ¿Qué habrá pasado esta temporada? No se ustedes pero a mi no me gustó ver el vestido negro transparente con fondo y sostén morado (que dicho sea de paso, ya imagino a Leighton Meester usandolo y dándonos una master class de su encantadora falta de buen gusto); o el vestido dorado, transparente en la parte superior con sostén negro; o cualquier cosa que llevara un mini fondo en short.

En definitiva esta colección es tristemente decepcionante. Y en verdad estoy triste y en verdad estoy decepcionado. John Galliano fue en algún tiempo mi mayor "héroe" en el mundo del diseño de moda. Últimamente he pensado que mi héroe debió haber sido Steven Robinson. Aunque también he pensado que de alguna manera Galliano está siendo "forzado" a crear este tipo de prendas porque venden, y en la situación financiera en la que está el mundo creo que es importante vender; aunque se puede crear algo comercial sin sacrificar la integridad.

S. Gaspar

Simple...

Coco Antes de Chanel

Creo que no hace falta reseñar la película. La mayoría sabemos de que trata, hemos visto escenas y leído infinidad de reseñas. Tal vez algunos hasta la han visto. Los que no, y residan en México, las cosas son inciertas respecto a esta película.

Del 11 de Septiembre al 26 de Noviembre se llevará a cabo el 13° Tour de Cine Francés en México y en la cartelera inicial estaba considerada la proyección de Coco Antes de Chanel, sin embargo, la distribuidora de la película en México (Warner) decidió quitarla del programa sin razón aparente. Si tienen o consiguen un programa del festival, verán que todavía aparece porque, como la decisión de Warner fue tan precipitada, no hubo tiempo de detener la producción de ciertas cosas; sin embargo en la web del festival ha sido ya removida.

La siguiente fecha para la película es el 9 de Octubre, fecha de estreno en cines a nivel nacional. Aunque, al menos hasta el momento, parece que sólo será proyectada en Cinemex y Cinemark. Tengo la idea de que Cinepolis contaba con proyectarla dentro del festival, pero ahora que Warner decidió no mostrarla, parece que Cinepolis quedó volando en cuanto a esta película.

Algo que me da gusto es que el título no es más que una traducción al español y no una adaptación. A veces, en el intento de hacer sonar interesantes los títulos, éstos terminan siendo un poco excesivos, largos y risibles, véase el caso de esta película en España (Coco: De la Rebeldía a la Leyenda de Chanel). Y también me da gusto que finalmente si vaya a ser proyectada en el país, ya que muchas veces este tipo de películas no siempre llegan a ver la luz en los cines extranjeros, ya sea por la temática o por ser un tanto artística, y después de tantas fechas que se anunciaron, parece que ahora si es la buena.

Así que todos los interesados, ya saben cuando lanzarse al cine. Personalmente no me llama mucho la atención después de varias cosas que he leido pero de todas maneras la iré a ver. Si no me gusta ya podré criticar con bases. Aunque preferiría ver The September Issue o Valentino: The Last Emperor, que NOOO he visto.

Y hablando de moda y cine, ya vieron el documental The Day Before: Fendi?. Lo amé completamente. Vale la pena verlo y no tienen que gastar nada más que 50 minutos de su tiempo. De la misma serie de documentales The Day Before, pronto saldran los de Sonia Rykiel, Proenza Schouler y Jean Paul Gaultier. Garantía de calidad es que el director de esta serie de pequeños documentales es Loic Prigent, el mismo que hizo el maravilloso Signé Chanel y Marc Jacobs & Louis Vuitton.

Aquí el link al documental, que definitivamente no se pueden perder.

Un saludo a todos!!! Que tengan buena semana :)

S. Gaspar

The summer is magic...

Tristemente el verano está a punto de acabarse, por lo menos vacacionalmente hablando, y no me quería quedar con las ganas de compartir un estilismo (se le dirá así?) veraniego/playero. Además de que no se me ocurría nada para la entrada de hoy. Y me divierte mucho crear atuendos, así que aquí esta este.

Chamarra - Chanel Primavera/Verano 2009
Traje de baño - Norma Kamali
Bolso - Viktor & Rolf Otoño/Invierno 2009
Plataformas - Christian Dior Otoño/Invierno 2009

Como podrán deducir, es un conjunto para lucirse y nada más. De ninguna manera podrán nadar con esto y creo que tampoco sería muy recomendable pasearse por la playa en tremendas plataformas, a menos, claro, que gusten de hacer el ridículo. Tampoco es un conjunto para señoras, aunque creo que podría imaginar a Daphne Guinness usando algo parecido, quien no es precisamente una jovencita. Y probablamente tampoco sea algo que cualquiera pueda pagar. Pero también, como sé que ninguna de mis lectoras (o lectores, nunca se sabe) correrá a vestirse así, puedo tomarme la libertad de hacer lo que se me dé la gana. Probablemente tendría cabida en algún editorial de alguna revista de moda un tanto propositiva.

¿Creen que podría trabajar en Vogue México? Yo creo que no, principalmente porque es la revista más aburrida del planeta y porque difícilmente veo un editorial 100% mexicano en esa revistucha. Tal vez en Harper's Bazaar México, cuando la señorita Annie Lask decidiera dejar su puesto, cosa que espero no suceda pronto porque me encanta lo que hace. InFashion sería mi tercera opción, la desventaja es que me pondrían a un no muy excelente fotógrafo, asi que prefiero dejar mis desvarios en este pequeño espacio virtual y dedicarme en la vida real a hacer lo que se hacer, que no se perfectamente que es, pero en esas ando.

S. Gaspar

Honest Scrap

Desde el otro día Daniel de Tu No Eres Pop me pasó un reconocimiento, premio o lo que sea, Honest Scrap, y se trata de obviamente agradecer a la persona que lo otorga, nominar a unos cuantos y poner 10 cosas sobre mi, ya sean buenas o malas.

Tu No Eres Pop es un blog que me encanta y que visito cada vez que actualiza. Más que ser un blog de historias personales, críticas sin sentido o patoaventuras es un blog sin pretensiones cuyo fin es compartir sobre música. Por supuesto que, como en cualquier blog, los temas son abordados al gusto del propietario y Tu No Eres Pop es un blog de electropop, de glam, un tanto extraño para aquellos de oído escaso, a mi me encanta y me vuelvo adicto a toda la música que encuentro ahí (o casí toda). También gracias a este blog he encontrado más creaciones de artistas no tan conocidos, canciones perdidas y demás joyas musicales. Y aunque no es un blog personal puedo deducir una casi nada de Daniel; puedo conocer un poco más allá de su nombre y definitivamente comparto sus gustos musicales, cosa que en el ambiente en el que estoy es un poco raro, no sé porqué. Así que me sorprendí de que me tomara en cuenta para este reconocimiento. Me puso feliz saber que visitas mi blog :) asi que gracias. Ahora si, a lo que te truje.


1. Me confieso adicto a "Les Musiques Que J'aime", la compilación de música hecha por Karl Lagerfeld. No hay una canción que no me encante. Creo que Lagerfeld es una de las personas con mejor gusto en este planeta, y no sólo a la hora de diseñar. (También me encanta la música que ponen en las pasarelas de Chanel)

2. Me tardo mucho en decidirme a hacer algo, y ya que me decidí me tardo más en terminarlo. No es nada bueno y me urge cambiar. En eso ando.

3. También me urge irme a vivir en España, aunque es un proyecto a mediano/largo plazo. Quiero una casa estilo mediterraneo en Segovia. O en Sevilla. O en Estepona, con vista al mar. O en la Tacita de Plata, Cádiz. Mi sangre andaluza reclama libertad xD.

4. Creo que ya lo había dicho antes pero a veces me siento como señora americana; me encanta ver realities en vh1 o E! y también veo Oprah, Ellen y Rachel Ray xD. Generalmente casi no veo televisión, pero me gusta ver ese tipo de cosas. Nótese que no es lo único que veo.

5. Una de mis festividades favoritas es la navidad. El año pasado tuve la desgracia de mudarme en Diciembre por lo que la navidad fue completamente inexistente en mi casa. Ya quiero que sea navidad.

6. Insólitamente hace apenas tres o cuatro días escuché el Dark Side of the Moon, de Pink Floyd. Lo sé, lo sé. Y me encantó. Realmente es una joya musical, no son exageraciones. Cómo es que no lo había escuchado antes? Tonto yo.

7. Tengo bastantes cosas que hacer y estoy aqui sentado perdiendo el tiempo en facebook. De plano esa página no deja nada bueno.

8. Además tengo un enorme antojo de unas donas de manzana con canela de Starbucks o de un Icee.

9. Me aterra regresar a la escuela en Agosto, y no por flojo o desobligado pero siento que ya perdí ritmo y no se si me vaya a costar trabajo regresar al buen camino del estudio xD.

10. Algún día me gustaría tener una especie de refugio/internado para niños de la calle en donde puedan tener un hogar y una escuela y demás cosas que no tiene un niño sin casa ni familia. Suena cursi pero espero que algún día suceda.


Hoy tuve flojera así que nada de trapos. Hoy soy víctima de la flojera vacacional, no de los trapos.

S.Gaspar

Chanel Haute Couture Otoño/Invierno 2009-2010

Iba a reseñar la colección de Christian Dior pero las creaciones de Lagerfeld me parecieron más relevantes que las desviaciones de Galliano.

A través del tiempo Karl Lagerfeld nos ha demostrado porqué esta al frente de la que fácilmente pudiera ser considerada como la casa de moda más importante, famosa e icónica. Es un genio de la moda, un artista visual, un creativo como pocos, y como tal se da la libertad de hacer prácticamente lo que se le de la gana; y si bien esta no es la mejor de sus colecciones si es una gran colección, especialmente porque incluye elementos que Lagerfeld realmente no suele usar.

En palabras de Lagerfeld, la inspiración fueron los paneles flotantes y las noches disco de los años 70. Los paneles los interpretó tal como van: como paneles a manera de pequeñas caudas en los sacos y vestidos cortos. Las noches disco imagino que se ven reflejadas en los bordados, los colores y una que otra silueta, aunque no aseguro nada porque con Lagerfeld nunca se sabe.

Algo muy interesante fue el uso de siluetas estructuradas, principalmente en faldas acampanadas rígidas, algo no desconocido para Lagerfeld pero que pocas veces había usado de manera tan obvia. Otra sorpresa fue la paleta de colores, ya que Lagerfeld no suele aventurarse a usar muchos y esta pasarela se distinguió, entre otras cosas, por los extensa paleta que vimos; y le salió excelente, porque también hemos visto que a veces, cuando se aventura a usar distintos colores, el resultado podría no ser el mejor. Y por supuesto, que decir de las prendas hechas con tela color piel y varias aplicaciones, algunas de ellas simulando el cuerpo desnudo; una idea bastante curiosa, definitivamente no la mejor idea que ha habido en Chanel, pero es divertida y fantasiosa, y a fin de cuentas la mayoría de las veces la Alta Costura es fantasía pura.

Hablando de la colección como un todo me parece una gran colección. Tal vez no supere a otras y tal vez no pasará a la historia de la moda pero es definitivamente una muy buena colección, con muchos atuendos fuertes, favorecedores, interesantes y que nos dejan muy en claro porqué Lagerfeld es quien es. Y también nos demuestran que el taller de la casa Chanel está compuesto por gente extremadamente talentosa y con una enorme e impresionante habilidad para hacer realidad los sueños más locos del jefe de la casa.

Para ver la colección completa hagan clic AQUI; y definitivamente vale la pena robarle 5 minutos a nuestro tiempo para verla.

S. Gaspar

It's for Paris, I'm on this new diet...

Ya quiero!!!

S. Gaspar

I wanna rock with you all night...

Tenía 7 años cuando lo conocí. Fue antes de conocer a Madonna y mucho antes de conocer a todos los demás. Mi mamá me grababa sus videos porque yo, en mi inocencia infantil, no sabía que no podía verlos cuando quisiera. Desde entonces ha sido un deleite escuchar su música. Siempre admirado, muchas veces incomprendido, vivió e hizo lo que quiso. Se fue el más grande pero su legado será eterno.

Ars Longa Vita Brevis

Trussardi 1911 Hombres Primavera/Verano 2010

La historia de Trussardi 1911 se remonta a 1911 cuando Dante Trussardi empezó una empresa de guantes, sin embargo fue su nieto Nicola quien expandió la marca más allá de una de guantes incorporando así la fabricación de otros artículos de lujo y más tarde de una línea de chamarras de cuero, primer acercamiento a la creación de una línea de pret-a-porter. Mas tarde la marca crecería hasta tener líneas de hombre, mujer, niño y, por supuesto, accesorios.

Actualmente, y desde 2007, el diseñador de las líneas de Trussardi es Milan Vukmirovic. Por los que no ubican su nombre, Vukmirovic fue, junto con Tom Ford, director del grupo Gucci, fue también uno de los fundadores de Colette en París, director creativo en Jil Sander y es el editor en jefe de L'Officiel Hommes además de ser fotógrafo para esta y otras revistas de moda.

Su último trabajo fue la colección de Hombre para Trussardi 1911 presentada en la semana de la moda masculina en Milán, Italia, en lo que parece ser una muy buena temporada en cuanto a moda de hombre se refiere.

Es casi fundamental en una colección de hombre presentar trajes, y es muy fácil caer en el error de pensar que por ser trajes tienen que ser tan clásicos como siempre y entonces no proponer nada nuevo, creando asi colecciones que se ven muy parecidas unas entre otras. Afortunadamente Vukmirovic es alguien que piensa más allá y propone algo diferente, ya sean siluetas, cortes o colores, pero siempre manteniendose dentro de la línea que separa lo propositivo de lo extravagante y, en muchos casos, vulgar.

Otro de los errores muy recurentes al crear una colección de hombre, y una de las razones por las que pienso que no hay diferentes propuestas para hombre, es tener en la mente un hombre que no se arriesgaría a usar cosas diferentes, tan es así que muchas veces los diseñadores se limitan no sólo en siluetas sino también en colores. Una vez más Vukmirovic se arriesga y propone un color diferente, brillante y que definitivamente llama la atención; y lo propone en diferentes prendas, desde un par de zapatos o una bolsa hasta unos pantalones o un abrigo largo pero, nuevamente, sin cruzar la delgada línea propositivo/extravagante. También creo que vale la pena mencionar que tampoco se limita en cuanto a materiales y telas y mucho menos a combinaciones de prendas.

No podían faltar, claro, prendas blancas en esta temporada. Lo que me encantó en esta pasarela fue la coordinación de prendas, y asi lo que puede ser una camisa blanca común y corriente adquiere nueva vida combinada con unos pantalones de mezclilla pintados. Y que decir del saco blanco combinado también con mezclilla y complementado con accesorios rojos. O el atuendo totalmente blanco pero con toques de color en el moño, el cinturón y los zapatos. Geniales ideas para el hombre que no es tan arriesgado pero que tampoco le gusta verse como los demás. Además por fin he salido de mi dilema sobre tener o no tener un saco blanco.

Y porque habemos millones de hombres y cada quien tiene su estilo propio y porque en gustos se rompen géneros, hay prendas para cada estilo. Bohemio? Hippie? Alternativo? Rockero? Hay cabida para todos con prendas interesantes, propositivas, alternativas y, a mi gusto, muy usables.

Una gran colección diseñada para un gran hombre que no tiene miedo a ir más allá. En sus pasadas colecciones de hombre para Trussardi 1911 Vukmirovic fue tanto alabado como criticado. Alababan que propusiera nuevas cosas sin perder el buen gusto y haciendo prendas totalmente usables y, muy importante, vendibles, pero fue criticado porque aun con sus nuevas propuestas sus colecciones no dejaban de recordar a colecciones ya hechas por otros diseñadores como Thomas Maier (Bottega Veneta) y hasta Salvatore Ferragamo. Y aunque esta colección todavía tiene un dejo del trabajo de Miaer me parece que poco a poco va encontrando un estilo más definido, con todo y que esta colección está orientada a distintos tipos de hombre.

Si quieren ver la colección completa hagan clic AQUI

S. Gaspar

Gustavo Matta Otoño/Invierno 2009-2010

Iba a hacer mi entrada sobre el increíble Mercedes-Benz Fashion con reseñas de algunos de los increíbles desfiles y demás, pero al ver la inolvidable colección de Gustavo Matta preferí hacer la entrada sobre él y nadie más. Lo merece.

Me parece increíble que una marca tan reconocida como lo es Mercedes-Benz se preste para un evento tan pobre como el Mercedes-Benz Fashion (por si alguien no lo nota todavía, lo primero que escribí fue sarcasmo). Y es que dejando de lado la mala organización y otros problemas de logística (y de olores) es imposible que gente como Gustavo Matta, entre muchos otros, tengan un espacio en un evento de moda que se supone pretende ser una plataforma importante. Pero hablar del evento no es mi asunto ahora. Me interesa hablar de Matta, uno de los nombres reconocidos dentro del creciente mundo de la moda en México.

Matta estudió Diseño de Moda en el Instituto de Moda y Diseño de Los Ángeles, viste a las "divas" mexicanas (¿que diría la Garbo si las viera?), y es uno de los consentidos en el Mercedes-Benz Fashion, así que no podía faltar en la edición de Otoño/Invierno 2009-2010. Quisiera poder ahondar un poco en el tema o la inspiración de la colección, pero no lo encuentro. No se si fue el catolicismo, especificamente los sacerdotes y el papa; o si fue Pippi Longstocking, su estilo campirano y sus trenzas levantadas; también podría haber sido el folclór del día de muertos mexicano, el papel picado y los colores; o hasta el renacimiento y el barroco. Lo que si es notable es que no hay relación alguna entre muchos de sus atuendos. Y queda clarísimo que los tocados son una muy pobre, triste y mediocre imitación de aquellos de la colección Pre-Otoño 2009 de Chanel, inspirada en Rusia; obviamente los de Matta son la versión económica hecha en su mayoría a base de rosarios de mercado y una que otra piedra de fantasía y probablemente una que otra cosa hecha con resinas, y no es que usar resina tenga algo de malo, Carlos Ortega hace cosas increíbles con resina, pero hay que saber usarla. Por favor nótese que estoy hablando sin conocer exactamente los materiales usados asi que puede ser resina o simplemente lentejuelas de gran tamaño, o cualquier otra cosa.

Por si no estaban bastante horrorizados, el último atuendo de esta imagen es la parte trasera del segundo de la imagen anterior, mostrando un estampado bastante corriente y muy mal aplicado y para rematar y hacer la prenda más fina agregó un pedazo de encaje y aplicaciones de rosas; ¡si!, de esas rosas que encontramos en las tiendas de manualidades a cinco pesos la docena.

En esta última imagen (¡a Dios gracias!) se puede apreciar perfectamente lo que mencioné antes sobre la falta de relación entre prendas de una misma colección. O si no ustedes expliquenme, por favor, como puede mi muy reducido cerebro relacionar el primer y tercer atuendo con los otros dos. ¿O será acaso que estamos ante la creación de un genio? ¿Será por eso que por más que trato no logro comprender el arte de este erudito de la moda? Y es que lo mismo me pasa con algunas teorías de Einstein, y recordemos la incomprensión que sufrió Galileo cuando se le ocurrió pensar que la tierra no era el centro ni del universo ni del sistema solar, o la que sufrió también Eratóstenes cuando propuso que la tierra era redonda. ¿Podrá ser el caso de Gustavo Matta algo parecido? O será que simplemente es uno más del montón de diseñadores mediocres que presentan una colección por darse a conocer y por cumplir, pero que realmente no están comprometidos ni con el diseño ni con el país y que claramente, aunque tengan estudios, no conocen sobre moda, siluetas, colores, colecciones y mucho menos sobre anatomía.

Si, la moda en México es un campo que va en ascenso, y definitivamente los que consumimos y creamos moda tenemos que empezar a apoyar más a los diseñadores mexicanos para así ayudarlos a crear más y mejores cosas, pero por favor, también tenemos que abrir los ojos y darnos cuenta de que no todo lo que brilla es oro. No porque Matta tenga un espacio en el importantisimo programa de radio de Thalia, o porque vista a las elegantes estrellas mexicanas como Ninel Conde quiere decir que tenemos que correr a comprar lo último que hizo. Si algo le falta a la mayoría del público mexicano es una visión más critica y menos conformista. Hay que abrir los ojos hacia lo nuevo, hacia nuevas propuestas, o quedarnos con lo viejo pero seleccionar lo bueno. No es posible que habiendo gente tan talentosa los ojos de México estén puestos sobre la misma gente de siempre, y el problema es que esta misma gente de siempre sencillamente no es buena. El mundo va a tener siempre los ojos sobre Chanel, la marca de toda la vida; claro, Coco Chanel y Karl Lagerfeld son grandes creadores que merecen nuestra leal atención. Pero cuando un diseñador no merece esta atención no debería tenerla, sea quien sea. Abramos los ojos y la cabeza!

Por cierto que muy aparte de lo que hizo Matta, el maquillaje está para vomitar del horror. No se de quien haya sido la idea pero definitivamente fue el complemento perfecto para una pésima colección en una pésima locación en un pésimo evento.

Espero no haber sido muy chocante pero es molesto ver estas cosas. A algunos les molesta la inseguridad, a mi me molestan estas cosas. Pero basta de negatividad. Que tengan muy buen inicio de semana y nos leemos proximamente!

S. Gaspar

Christian Cota Otoño/Invierno 2009-2010

Una verdadera promesa del diseño, Christian Cota, orgullosamente mexicano, afirma que su mayor inspiración, y quien de manera indirecta lo introdujo al mundo de la moda, es su abuela quien, como muchas de las abuelas de los que rondamos los 20-30 años, no salía de su casa sin estar impecablemente arreglada. Estudió Diseño de Modas en Parsons en Nueva York y recientemente el Fashion Group International le otorgó el premio Rising Star 2009.

Recientemente (o no tanto) presentó su colección Otoño/Invierno 2009-2010 en el Fashion Week de New York recibiendo críticas favorables, y como no. Cota es, a mi parecer, una de las grandes promesas del diseño. Las siluetas de su colección son tan favorables como propositivas, y si bien hay una que otra prenda que hemos visto desarrollada ya por otros diseñadores, se siente una colección innovadora. Muy importante también es que hay coherencia entre las prendas y sus complementos; en ningún momento se siente algo fuera de lugar, error muy común en los nuevos diseñadores. Su uso de los textiles es increíble, sabe manejarlos y sabe aplicarlos dependiendo de la prenda y el efecto que quiere lograr. Y no le importa combinar satín de seda con piedras de buen tamaño, tampoco le importa tener prendas con estructura y prendas sueltas en una misma colección. Los cortes son limpios y la paleta de colores es increíble, así como los estampados que maneja. Definitivamente una colección excelente para un nuevo diseñador, y también en definitiva hay que mantener la vista en Cota.

Creo que habría que agradecer a la abuela de Christian por haberlo motivado a interesarse en este arte. Y también tenemos que sentirnos orgullosos como mexicanos, porque si hay talento en México; porque no todo es Mafud y Terrones; porque no todos los mexicanos son mediocres y toman el camino fácil. Yo sé que Cota tal vez no tiene talleres en México y que el dinero de su marca seguramente tampoco es de México, también sé que, lamentablemente, todavía no hay una boutique de él en México, pero también sé lo difícil que es para un mexicano el abrirse camino en el mundo de la moda y sé lo cerrado e injusto que es éste, especialmente en moda. Entonces hasta me da gusto que Cota no se haya limitado a quedarse en México sino que buscó mas allá, y tal vez el sea lo único mexicano en la empresa que representa ahora el nombre Christian Cota, pero eso es bastante para sentirse orgulloso. Viva en donde viva, trabaje en donde trabaje y haga lo que haga, Christian Cota es y seguirá siendo mexicano y por lo tanto motivo de orgullo e inspiración para todos los mexicanos que nos movemos en el mundo de la moda.

Para ver la colección completa haz clic AQUI.

S. Gaspar

Dior's Lady Noire. Una obra de arte en unos cuantos minutos.

No quiero dejar pasar esto. Y es que me ha dejado anonadado. Me ha encantado. Sé que es una fórmula un poco usada y que hay uno que otro cliché cinematográfico, pero aún asi me ha encantado. Un gran homenaje a Alfred Hitchcock (porque es clara la inspiración). Y me parece que es mucho mejor que el de Chanel con Audrey Tautou. Lo que dije, mucho mejor.

Y también lo que me ha parecido muy interesante ha sido la manera en que han manejado la publicidad para el bolso, utilizando toda la tecnología a la mano y dando ciertas "pistas" para finalmente revelar esta pequeña obra de arte. Y Marion Cotillard se ve impresionante, de rubia no tanto como de morena pero impresionante de cualquier manera.

Ustedes que piensan?

S. Gaspar

Chanel Crucero 2010

Ayer en la noche se llevó a cabo el desfile de la colección Crucero 2010 de Karl Lagerfeld para Chanel en Venecia, Italia. La colección fue inspirada en los años 30s, en las damas de la alta sociedad veneciana de ese entonces, y las telas se hicieron tomando como referencia el renacimiento, los estampados de Mariano Fortuny y la técnica de grabado del chiaroscuro (que traducido al español sería claroscuro pero que no es lo mismo que el claroscuro por supuesto). En palabras de Lagerfeld, la colección evocaría a la gran Peggy Guggenheim. En mis palabras, me recuerda muchisimo a la película "Muerte en Venecia" y no puedo dejar de pensar que posiblemente fue una de las referencias que tuvo Lagerfeld al crear esta colección.

Mejor manera de abrir la pasarela imposible. Cinco impresionantes mujeres enfundadas en largas capas negras, vistiendo trajes de baño y sombreros del mismo color, a la usanza de los años 30. Fue evidente lo que estaba por venir, y es que era imposible viajar en el tiempo al ver estos atuendos. La genialidad de Lagerfeld se dejó ver desde este momento en las gafas de sol con sujetador de mano en lugar de la tradicional montura para orejas.

Para empezar, claro está, trajes de baño. Aunque no son tan reveladores como la mayoría de los usados actualmente, tampoco son una traducción literal del traje de baño usado en la década de los 30s. Es interesante que el tema de la colección se aprecia totalmente en estos trajes y no por eso dejan de verse actuales. Lagerfeld logró un perfecto balance entre las prendas conservadoras de los 30s y las prendas de hoy en día. Y así podemos apreciar largas capas de playa pero en materiales transparentes o suéteres que cubren todo el talle pero dejando al descubierto las piernas.

Algo muy interesante en esta colección, y que fue algo que generó expectativa desde antes, fue el uso de telas estampadas, algo no tan común en las colecciones de Chanel, y es clara la referencia antes mencionada tanto del renacimiento como del chiaroscuro y las telas de Fortuny. Y la paleta de color no se limita a ciertos tonos sino que abarca desde el negro hasta el blanco pasando por tonos vivos como el rojo y el azul. Es muy interesante también como estas telas fueron usadas ya que hubiera sido muy fácil que el resultado no fuera tan bueno, especialmente en el estampado del último vestido, sin embargo los resultados son excelentes y dejan ver el buen gusto de quien sea que diseñó las telas, que no se si sea Lagerfeld o alguno de los tantos empleados a su cargo.

Dos colores que no pueden faltar en una colección de Chanel son el blanco y el color perla que, contrario a lo que piensa mucha gente, no son el mismo. Este caso no fue la excepción y hubo cambios en los que se uso el color de los pies a la cabeza (o a medio muslo en caso del atuendo en el centro).

Hablando de colores, un color que últimamente se ha vuelto recurrente en las colecciones de Chanel es el rojo. Anteriormente la colección Pre-Otoño 2009 se vió llena de este color y en esta colección regresa una vez más. Se usó en algunos detalles y combinado con otras prendas pero fue usado en su mayoría en atuendos totales y en los más diversos materiales; desde la seda y el encaje hasta el tweed. Alguna vez le preguntaron a Lagerfeld que porque la combinación blanco/negro seguía siendo tan popular después de tantos años y el respondió que "no hay mejor combinación. El negro y el blanco son la base de todos los demás colores", y añadió que "el rojo fuego no es un color que pertenezca a Paris". Y sin embargo es capaz de crear atuendos completamente rojos y hacer que parezcan salidos de un sueño parisino.


Otro par de colores que se pueden apreciar en la colección son el café en distintas tonalidades y el dorado, principalmente en vestidos cortos que harían la delicia de cualquier mujer un tanto atrevida.


Que sería de una colección de Chanel sin una dosis de vestidos negros cortos? Por supuesto que esta no iba a ser la excepción. Simples, sin grandes pretensiones y sin embargo bellos, como solo Lagerfeld los podía hacer.


Y claro, si hay un vestido negro corto hay un vestido negro largo. Así como los cortos, estos son bastante sencillos demostrando asi que la simpleza puede ser sinonimo de belleza y elegancia. El único desacierto que veo es la combinación con las botas de dos de los atuendos, seguramente con otro tipo de zapato el resultado hubiera sido mejor, pero qué importa? Nunca ha sido necesario comprar el combo vestido/zapato y de ninguna manera es una regla vestir la ropa tal y como se presenta en la pasarela (que alguien le pase el chisme a Rihanna por favor).

Si algo ha caracterizado a Chanel a lo largo de los años es la combinación blanco/negro, y en esta ocasión el color predominante del duo fue el blanco, dejando el negro para detalles como vivos o accesorios. Es imposible ver la combinación de estos dos colores y no pensar en Chanel, asi que esta será un combinación que se usará por muchos años más, ya sea para resaltar el atuendo usando uno de los colores en vivos y accesorios o usando la combinación para estampar y tejer las telas que más tarde formaran la prenda, y por supuesto mezclando prendas blancas con negras. Conocen una mejor combinación?


Aunque a veces pareciera que la razón de presentar prendas masculinas es más para deleitar la pupila que por realmente querer proponer algo para hombres, es bueno saber que marcas tan importantes como Chanel no nos olvidan. Definitivamente hay prendas buenas y que serán un éxito pero, a diferencia de lo que pasa con la línea de mujeres (aunque no hay una línea de hombres en sí), Lagerfeld no propone nada nuevo para hombre. Mr. Poper me preguntaba en una entrada anterior el porqué los hombres son tan relegados dentro de la moda, y me parece que es problema tanto de los diseñadores como del público masculino. Es obvio que estas prendas serán un éxito porque es ropa que casi cualquier hombre usaría (aunque no estoy seguro del primer atuendo); no es necesario ser todo un fashionista para comprar una prenda de estas: no hay siluetas ni cortes nuevos, no hay colores estridentes y todo es increiblemente halagador al cuerpo. Por supuesto que el público masculino de Chanel es más un público prepy/adulto que un público de gente audaz y atrevida, y aún así ha habido temporadas en las que Lagerfeld propone nuevos cortes y siluetas para el hombre, pero hasta que los hombres no se atrevan a ponerse cosas innovadoras los diseñadores no podrán vender sus creaciones innovadoras y desafortunadamente se tendrán que limitar a producir ropa para hombres más recatados. También hay que tomar en cuenta que con el cuerpo del hombre no se puede jugar mucho, o acaso imaginan un hombre usando un pantalón con estructura en la cadera para hacer que su cintura se vea pequeña? Yo no. Y me parecen mala idea las faldas de Marc Jacobs. Aún así, las prendas masculinas de esta colección me parecen muy atinadas y reflejan totalmente el estilo que se pretende tener en una colección Crucero.


En general me pareció una colección excelente. Fue mejor, y por mucho, que la colección de Otoño-Invierno 2009/2010. Las pelucas y la ambientación le dieron a la colección un toque de magia y en definitiva fue una vista hacia atrás, hacia la década de 1930 pero con un toque de actualidad y genialidad. Por supuesto, creación de Karl Lagerfeld.

S. Gaspar

El Hombre Que Yo Amo

El hombre que yo amo tiene algo de niño
la sonrisa ancha, tierna la mirada
tiene la palabra de mil hombre juntos
y es un loco amante sabio inteligente.

El hombre que yo amo no le teme a nada
pero cuando ama lo estremece todo
guerrero incansable en busca de aventuras
tiene manos fuertes, cálidas y puras.

El hombre que yo amo sabe que lo amo
me toma en sus brazos y lo olvido todo,
el es mi motivo, es mi propio sol
el me da alegrías que nadie me dio.

El hombre que yo amo sabe que lo amo
vuela siempre lejos pero vuelve al nido
el hombre que yo amo sabe que lo amo
yo lo quiero loco, pero loco mío.

El hombre que yo amo siempre sabe todo
no sabe de enojos, no entiende rencores
el arregla todo con sabiduría
con solo mirarme me alegra la vida.

El hombre que yo amo camina en mi mente
es mi único ídolo entre tanta gente
el hace una fiesta con mi pelo suelto
ladrón de mis sueños, duende de mi almohada.

El hombre que yo amo...

S. Gaspar

La gala del Costume Institute 2009. La Modelo como Musa

Uno de los eventos más esperados en el mundo de la moda es la gala del Costume Institute que se lleva a cabo en el MET de NY. Y es uno de los eventos más esperados e importantes por su contribución al mundo de la moda y, por supuesto, por la alfombra roja. Claro que este año no fue la excepción pero a diferencia de otros años esta alfombra roja fue un poco decepcionante y fue imposible dejar pasar el incidente con Azzedine Alaia, razón por la que Naomi Campbell no fue y posiblemente la misma razón por la que tampoco fueron Christy Turlington, Linda Evangelista y hasta se rumora que fue la verdadera razón de la ausencia de Karl Lagerfeld.

¿Qué paso? se preguntaran los que todavía no sepan, pues que en la exposición de este año, con el tema "La Modelo como Musa", no figuró ningún diseño de Alaia, un diseñador cuya contribución es innegable y gracias a quien muchas modelos llegaron a ser lo que fueron y siguen siendo, entre ellas Campbell, Turlington y Evangelista. Naomi fue clara y explicó que no iría para demostrar su apoyo al diseñador, y aunque las demás no han dicho nada al respecto es claro que la razón de su ausencia sería la misma.

Aunado a esto, las celebridades no fueron tan selectas como otros años y tampoco los atuendos de estas. Y si le sumamos que la mayoría de asistentes vistieron piezas de las colecciones de Otoño/Invierno 2009-2010 tenemos como resultado una alfombra roja con una gran retrospectiva a la década de los 80s.

Pero claro, juzguen ustedes mismos:

Lo volvió a hacer. El año pasado fue de las mejor vestidas (y por mucho) y este año no se quiso quedar atrás. No fue necesario un largo y exagerado vestido de noche para aún asi impresionar a quien pasara cerca de ella.

Una de las más esperadas de la noche y que, si bien no decepcionó, creo que se esperaba más de ella. A mi gusto ese vestido deja mucho que desear, como que le faltó algo.

Con todo y el cabello, que a muchos les disgustó, una de las que más impresionantes se veían. Tampoco necesita de vestidos grandes y exagerados para dejarnos con la boca abierta. A mi gusto de las mejores.

Y si de mujeres bien vestidas se trata, Diane Kruger se lleva las palmas. Todo en ella fue perfecto, desde la elección del vestido hasta el peinado, el maquillaje y los accesorios. Fácilmente de las mejor vestidas.

Una de las top model del mundo y de las únicas que asistieron. La gala era sobre las modelos como musas y definitivamente lo refleja a la perfección. Todavía no me atrevo a decir que fue la mejor vestida de la noche porque tengo bastantes opciones, pero creo que para muchos si fue la mejor.

Gran sorpresa la que dieron las gemelas Olsen. Se presentaron maquilladas y, en el caso de Mary-Kate tal vez el peinado seguía despeinado pero aún asi se notó una gran mejoría de ocasiones anteriores. Imposible no pensar en el desastre que fueron las dos hace tan solo un año y en lo bien que resultó este año.

Desde que se supo que Stam iría de Rodarte se convirtió también en una de las más esperadas y no decepcionó. El vestido le queda a la perfección y coordina excelentemente con todo lo que llevaba. Otra que fácilmente podría ser la mejor vestida.

Es cierto que Zac Posen es una marca que últimamente ha perdido un poco de su toque y, al menos en mi caso, se ha convertido en una marca un tanto predecible y aburrida, pero definitivamente Chanel Iman supo como llevar este vestido y verse impresionante.

Como comenté antes, fue una gran sorpresa ver a las Olsen un poco más arregladas, especialmente Ashley, quien se esmeró en el peinado y el maquillaje y se veía fenomenal en un vestido de su propia marca. Tal vez no haya sido la mejor vestida de la noche pero fue una grata sorpresa.

Me parece que Ciara nunca ha sido conocida por su buen gusto al vestir, al contrario; y la colección de Otoño de Pucci me pareció un desastre, sin embargo en esta ocasión la cantante se vió espectacular. No abusó de colores o accesorios y conservó un peinado clásico que hizo lucir todo el atuendo.

Y empieza lo feo. Claro que Eva Longoria se ve muy bien pero es imposible no pensar en lo impresionante que se vió el año pasado vestida de Marchesa. Creo que pudo haberse visto mucho mejor y no ser una más de las irrelevantes.

Alguien más está de acuerdo en que ni el vestido ni el color le quedaron bien a Cindy Crawford? Se veía por demás corriente y un poco enorme. El vestido no es feo, pero algo pasó que el resultado final es bastante feo. No es desastrozo y no se ve fatal, pero tampoco se ve bien.

Eva había estado teniendo una muy buena racha, entonces no se que fué lo que pasó aquí. No me gustó, se veía boba, aburrida y arrugada.

Parecido es el caso de Ivanka Trump, quien tal vez no será la mejor vestida pero siempre usa diseños que llaman la atención y que hacen que no pase desapercibida, sin embargo en esta ocasión también se ve un poco sosa y no pasa nada más.

Nunca me ha gustado el estilo de Heidi Klum, y no niego que se ha visto impresionante en muchas ocasiones, pero también son muchas las ocasiones en las que pasa al contrario y ésta es una de esas ocasiones. El vestido pareciera mal hecho y creo que pudo haber escogido algo mucho más favorecedor para su embarazo. Creo que el problema aquí es el horroroso vestido que escogió.

Un caso muy similar a Cindy Crawford fue Blake Lively quien no pasó de verse por demás corriente, y en una noche en que Versace fue la marca que predominó es difícil no compararla con las demás y ver que no es culpa del vestido o de la marca sino de quien lo usa y cómo lo usa.

Realmente harán falta palabras? Últimamente Madonna había vestido de acuerdo a su edad y con un estilo que le sentaba de maravilla. Cuál habrá sido el motivo para esto?

Una de las peor vestidas de la noche. Podría explicar lo que hay mal en este atuendo pero esta entrada es ya de por si larga y no quiero cansarlos. Que triste que ni Meester ni Lively puedan estar a la altura de sus personajes en Gossip Girl. Y no es que debieran de hacerlo pero las comparaciones siempre serán inevitables.

El atuendo más bobo de la noche. De por sí el vestido no fue de mis favoritos, y en este caso, siendo Anna Wintour, creo que pudo haberse visto mucho mejor. MUCHO mejor. Se ve aburrida, cuadrada, plana, sin estilo ni dirección. Muy contadas son las veces en las que Wintour falla y tristemente esta fue una de esas.

Por mucho la peor vestida de la noche y del año. Creo que malentendió la palabra Costume y pensó que era fiesta de disfraces... El día que deje de tratar de ser alguien que no es (fashionista edgy) y empiece a ser ella misma será un gran día tanto para la moda como para ella misma. Y es que últimamente se viste muy exagerada. Como diriamos en México: "se cuelga hasta el molcajete" con tal de parecer fashionista edgy etc.

Y todavía hay mucho que criticar, pero eso será en otra entrada porque esta ya se hizo larga y, personalmente, no me gusta cuando una sola entrada se satura de imágenes.

Por cierto que agradeceré infinitamente que me digan si hay algun error en el diseñador del atuendo de alguien, y no todos tienen temporada porque eso si sería revolotear demasiado tanto en mi cabeza como en mi computadora xD.

S. Gaspar